Licenciade em Artes Visuais pela Faculdade Paulista de Artes - FPA (2015) e licenciade em Arte Teatro no Instituto de Artes da - UNESP (2019). Nas artes cênicas desenvolveu trabalhos com: Cia. Marrakesh (2008), Cia do Escândalo (2011-2013), longa metragem Serra Pelada, do diretor Heitor Dhalia (2012), grupo Jabuticaqui Ritmo e Tradição (2011-2015) e Coletivo Bendita Água de Pesquisa Cênica (2015-2016), e com a Cia Strazzi no espetáculo Teatral É Agora (contemplado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, 2019 e 2020, cuja as apresentações foram suspensas por decorrência do período de isolamento social). Em artes visuais: produziu sua primeira série de xilogravuras denominada [TRANS]CÊDENCIA, (2015), performance-apelo a Rafael Braga Memória Indolente (2015), foi diretore de arte e cenógrafe do Show “Estreitos Nós” (2013). Ilustradore do encarte do álbum- “Reinado de Congos Mogi das Cruzes Cantos e Marchas”(PROAC 2014). Participou da Printa Feira organizado pelo SESC 24 de Maio (2019), participou do Projeto Andorinha na escola EMEI Borba Gato (2019). Trabalhou na concepção visual da publicação “Cospe Fogo”, da poeta Joana Côrtes, em parceria com a artista visual Mayra Suzuki. (2019). Ilustradore das logomarcas “Saia Sem Gênero”, banda “Cardume” e “Brendo de Lima” Voz (2020). Tem estudado xilogravura e outras artes impressas com artistas como Sheila Ortega, Augusto Sampaio e Santídio Pereira. Atuou como educadore na: Escola Estadual Conjunto Toyama (2012-2013), Museu de Arte Sacra de São Paulo (2013-2014), Pinacoteca do Estado de São paulo no Programa de Inclusão Sociocultural- PISC (2014-2016), projeto No Rastro da Tradição (contemplado pelo programa para a Valorização de iniciativas culturais - VAI, 2016), na Exposição German Lorca, arte, ofício, artifício - SESC bom retiro (2016-2017), Ong Centro de Convivência Gracinha (2017-2018). Participou da roda de conversa - Educação e Resistência (Virada Educação São Paulo, 2018). Idealizadore do Slam Gracinha (2017-2018), atuou como professore performer no Ciclo de Aulas Performáticas na E.E. Marina Cintra (2019), aprofundou-se na linguagem da performance no curso: Multyrão de Imaginação Política, Performativa e Pedagógica - Coletivo Parabelo (2019). E recentemente participou do projeto virtual Encontros - Os corpos (fora) da sala de aula, organizado pela artista Diane Bodas e a Casa de Cultura da Vila Guilherme (2020) expondo a Monografia: A bixa matou aula ou a escola matou a bixa ? - Literatura, Gênero e Performance sob a Orientação da Profª Dra Denise Pereira Rachel pelo instituto de artes da UNESP. Também atuou em parceria com a artista Amanda Chaptiska na oficina virtual - Experimentando Obras de Arte com o Corpo. Atualmente integra ao projeto literário e audiovisual “Cuirgrafia: Reescrever corpas em casa” com les artistas Amanda Chaptiska e Brendo de Lima, contemplado pela Mostra Virtual de Arte, financiado pela Prefeitura de Mogi, por meio da secretaria de Cultura.

Experimentando Obras de Arte com Corpo

Sim

A oficina virtual Experimentando Obras de Arte com Corpo resulta do encontro de investigações e pesquisas des artistas Lucas Bandeira e Amanda Chaptiska. O projeto foi realizado inicialmente como proposição para a instituição Canto Cidadão em maio de 2020, atendendo cerca de 30 pessoas, entre elas arte educadores, artistas e demais interessados no tema. Recentemente, em setembro, foi ofertada de forma independente, desdobrada em quatro encontros, acessando oito educandes, não apenas do estado de São Paulo, mas também atendendo artistas de João Pessoa na Paraíba. Partindo da premissa de que a circunstância de isolamento social nos força a modificar nossas rotinas e as formas de viver que estávamos condicionades, a oficina dialoga com artistas visuais - a peruana Rita Ponce de León e o radicado brasileiro Franz Weissmann- a fim de transformar nossa relação com a rotina, permitindo novas leituras e reconhecimentos do corpo no abrir espaços dentro do confinamento a fim de poetizar as reflexões propostas pelo isolamento. Possibilidade de expandir nossos cenários para além de seus aspectos formais acessando leituras subjetivas. Transformar suas obras em uma experiência viva de modificação do espaço com nossos próprios corpos. A oficina se divide em dois momentos sempre acompanhados de uma sugestão de experimentação para aprofundar o tema. O primeiro módulo propõe o estudo sobre os espaços vazios presente na arquitetura do lugar em que estamos inseridos, seguido de trabalho com molduras em papel; desta forma explora-se vazios como possibilidade de criação chegando no trabalho de Franz Weissmann, na investigação do vazio enquanto forma no improviso corporal a partir das estruturas propostas pela arquitetura da casa como portas e janelas. Neste módulo a sugestão de experimentação apresenta o celular e as telas de computador e vídeo como molduras a serem exploradas e aponta algumas investigações. No segundo módulo temos um exercício de abordagem somática sobre os apoios gastos nos assentos e outros suportes usados na rotina do confinamento, posteriormente será apresentada a obra de Rita Poncé de Leon “En forma de nosotros” e suas instalações interativas, cujo trabalho instiga os visitantes a experimentar diferentes atitudes corporais e modos de se relacionar com os sentidos, a obra e o espaço; seguido de investigação corporal agora sob o olhar dos objetos domésticos, para finalizar, propõe-se um convite a improvisação com outro convidado para aprofundar o tema. A contrapartida será a disponibilização gratuita de três vídeos com o material da oficina nas plataformas Instagram e Youtube, as ações serão divulgadas nas mesmas plataformas digitais; o público alvo e estimado são educadores e educadoras, artistas e pessoas interessadas em experimentar outras formas de se relacionar com o corpo.

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Lucas da Silva Ferreira - 425.273.038-46 - Artista/Arte educadore Amanda Chaptiska dos Santos- 431.323.978-22 - Artista/ Arte educadora